故宫陶瓷馆宋代陶瓷（三）哥窑瓷

少年不识愁滋味，爱上层楼。为赋新词强说愁。

而今识尽愁滋味，欲说还休。却道天凉好个秋。

哥窑瓷一般指传世哥窑，它是五大名窑中最神秘的，因为它是不是宋代的不好说，它的窑址也未得到公认。

哥窑的名称最早见于明代永乐时期，但元代时就有了哥哥洞窑和哥哥窑的说法。明代文人在不同著作中，记述大内宫廷收藏一种叫哥窑的珍贵青瓷，认为产于龙泉窑，并流行起章生一和章生二的哥弟传说。

上世纪20年代紫禁城变成了故宫，人们看到了几百年秘不示人的宝藏，其中有一种清宫称为哥窑的瓷器，这就是传世哥窑。

在证明确实存在哥窑后，上世纪30年代，学者根据文献对浙江龙泉窑地区进行了考察，建国后又做了考古，发现了以黑胎青釉、细丝片纹为特点的青瓷，与明代文献记载相符，被命名为龙泉哥窑。

不过龙泉哥窑和清宫传世哥窑在纹片颜色上有很大区别，而且传世哥窑都是仿青铜器的宫廷型制，龙泉哥窑则是锅碗瓢盆的日常用品。

1964年上海硅酸盐研究所进行了比对分析，也证明二者的化学成分不同，应该产自于不同窑口。

光看言辞简略的文献只能越看越乱，很大程度上还得靠考古。建国后在上海、南京的元明墓葬和元大都等考古中发现了哥窑瓷，这就所谓的出土哥窑。

这批经科学考古并有明确纪年的出土哥窑，在釉色、釉质上与传世哥窑相近，有的器型和尺寸完全一样，还有的成分分析也一样，对追溯哥窑具有重大价值。

更重要的考古成果还是在杭州凤凰山发现了老虎洞窑，这座窑址被认为就是南宋的修内司窑，根据发掘地层可知一直使用到了元代末期。

在老虎洞窑元代早期地层中，发现与南宋官窑瓷相近的瓷器，有的在釉色处于官窑和哥窑的过渡，而元代晚期地层出土的一部分瓷器已经与传世哥窑相同。

其实明代时就有人提出哥窑产于凤凰山的修内司窑，不过说的人少，再加上修内司窑一直没找到，所以此种观点长期不被重视。

因此，传世哥窑很可能是在修内司窑基础上，根据南宋官窑器型和烧造工艺，在南宋末年到元代晚期生产的，其间工艺水平有所变化，使得哥窑具有多种色泽。

传世哥窑最晚自明代初年起一直深藏在宫廷，因此民间知道哥窑名称，但没怎么见过，就附会成龙泉哥窑。

民国时有一些哥窑瓷从清宫流入民间和海外，但目前仍主要集中在两岸故宫，台北故宫约有150件，北京故宫约有60件，全球存世量约300件。

哥窑的造型主要有盘、碗、杯、洗、瓶、壶、炉、罐等，北京故宫陶瓷馆展出了14件哥窑精品，全是国家一级文物，其中哥窑灰青釉葵花式盘等还是一级甲等文物。

哥窑灰青釉葵花式盘。

一级甲等文物就是通常所说的国宝级文物。

这件国宝哥窑盘呈敞口6瓣葵花式样，浅弧腹，圈足，腹壁向里凸出6道棱线，圈足亦随腹壁起伏变化。

哥窑的成熟年代可能比宋代晚些，但仍属青瓷系，除了常见的灰青釉，还有月白、灰黄粉青、油灰和深浅米黄等多种色泽。

哥窑米黄釉葵花式洗。

这件洗呈10瓣葵花式，撇口，斜直腹，丰底，底略上凸，浅圈足，外底有6个细小支烧钉痕。

洗内外和圈足内均施米黄色釉，釉面布满开片纹。

哥窑釉色沉厚细腻，光泽莹润，器物口沿常有一道较厚的釉层，俗称“釉环”，器物平底釉面往往失透，有如粥皮或奶皮。

哥窑灰青釉碗。

这件灰青釉碗敞口，深弧腹，圈足。

传世的哥窑器型都不大，特别是在与宋汝窑和宋官窑并列摆放，非常有小盘子小瓶子的感觉，相对而言这件碗还算大的了。

碗的内外和圈足内均施灰青釉，足端无釉，釉面布满黄、黑两色开片纹。

哥窑的釉层较厚，釉面润泽如酥，灯光之下，尽显千年光润，宛如一件玉碗。

哥窑最显著的特征是釉面的开片，一般开有大小两种冰裂状纹片，大片纹呈铁线般的灰黑色，小片纹呈金丝状的黄褐色，二者互相交织，俗称金丝铁线。哥窑灰青釉菊花式盘。

哥窑的这种釉面开裂形成的独特效果，是由于釉的膨胀系数大于胎的膨胀系数所造成。

这本应是工艺缺陷，却被陶工巧妙利用，控制在一定范围内，形成错落有致、别具一格的纹片釉装饰。

这菊瓣式盘敞口中，呈14瓣菊花形，浅弧腹，圈足，足端刮釉，露黑色胎。盘内外和圈足内均施灰青色釉，釉面被金丝铁线般开片纹所分割。

这件盘的造型非常规整，青灰色釉素裹，交织如网的开片纹妙趣天成，堪称古陶瓷模仿花朵造型的典范。

这件洗的釉面也布满大小相间的金丝铁线般片纹，以黑色片纹为主，土黄色片纹为辅。哥窑灰青釉葵花式洗。

洗呈8瓣葵花式，敞口，斜直腹，平底，矮圈足。洗内外和圈足内均施灰青色釉，外底有6枚黑褐色小支钉痕。

洗的造型优美，胎体厚重，釉层厚润如堆脂，金丝铁线鲜明，具有很强的艺术感染力。

哥窑瓷器胎体多呈灰黑色，足端无釉处往往呈黑褐色，即所谓铁足，主要是器物胎体中氧化铁含量较高，在还原气氛下烧成后，足部露胎部分即呈现黑色。哥窑灰青釉八方杯。

杯呈八方体形，撇口，深弧腹，杯内、外和圈足内均施灰青色釉，釉面满布开片纹，内壁釉面开片纹细碎，外壁釉面开片纹较大。

杯底为八方形微外撇圈足，足端无釉，露出黑褐色胎，显出明显的铁足。

传世哥窑瓷器以盘、碗、瓶、洗等多见，花盆则极为少见。

哥窑灰青釉海棠式花盆。

这件花盆呈4瓣海棠花式，撇口出沿，深腹平底，底下承以4个如意头形足。内底有5个支烧钉痕。

内外施灰青色釉，足底无釉，露黑色胎的铁足。外壁釉面开片较大，内壁釉面则开细碎片纹，片纹纵横交织，有很强的艺术感染力。

中国古代一直视周朝为最代表礼制的时代，宋代复之风盛行，因此用器也具有浓浓古风，不少官府和民间用瓷的造型都以商、周青铜器为样本。哥窑灰青釉鱼耳簋式炉。

炉为尖唇撇口，束颈扁鼓腹，颈、腹两侧对称置鱼形耳。圈足，足端刮釉，露深褐色胎。

外底有6个圆形支烧钉痕。内底有5个支烧钉痕，是在炉内套烧其他小件器物所致。

炉内外和圈足内均施灰青色釉，釉质滋润，釉面布满开片纹。一种片纹为深且长的黑色，另一种为浅而短的土黄色，开片纹路均弯曲不直。鱼耳炉的造型设计很美，口沿下向内收缩，而器腹微微外凸，两旁配置向外扩张的鱼形双耳，加以哥窑器身布满冰裂纹片，更显得器物的稳重、雅致。

造型摹仿古代青铜器是传世哥窑瓷的主要特点，虽然哥窑多是小件，但造型上一点也不含糊。

哥窑灰青釉双耳鬲式炉。

这鬲式炉撇口圆唇，束颈扁腹，底下承以3只乳状足。口上对称置环形耳。

炉内外施灰青色釉，釉面布满黄、黑两色开片纹，足端无釉。

弦纹瓶是南宋宫廷的典型礼器，以造型优美端庄著称，哥窑的弦纹瓶没有宋官窑瓶那么大，以精致和釉面开片而取巧。哥窑灰青釉弦纹瓶。

这件弦纹瓶撇口，细长颈，扁圆腹，圈足，颈部及肩部凸起4道弦纹。

瓶内外和圈足内均施灰青色釉，釉面开满金丝铁线片纹，足端无釉，露黑褐色胎。

哥窑弦纹瓶特有的金丝铁线纹开片，与器身凸起的4道弦纹相结合，使单一色釉增加了起伏变化，更具层次感、立体感与韵律感。

宋代的复古之风对后世影响深远，仿古瓷最初曾作为礼器进入古人的祭祀大典，后来却被用于焚香、插花，成为生活的优雅点缀。

哥窑灰青釉贯耳瓶。

这件贯耳瓶呈椭圆体形，撇口束颈垂腹，圈足微外撇。颈部饰两道凸起弦纹，两侧对称置管状耳。壶施灰青色釉，釉面温润，布满细碎开片纹。

越看越像一块玉雕出来似的。

此瓶造型仿古代青铜器，古朴端庄，釉色、开片、胎色等工艺特征突出，是传世哥窑器的代表作。

青铜器里常有在器的颈部两侧对称安置筒状耳，俗称贯耳，而哥窑器中出现了耳部上端与瓶口齐平的新造型。

哥窑灰青釉贯耳瓶。

这件瓶直口长颈，溜肩，鼓腹，圈足。瓶内、外和圈足内均施灰青色釉，釉面滋润，布满细碎开片纹。足端无釉，露黑褐色胎。

此瓶贯耳比较特殊，不仅耳部上端与瓶口齐平，而且口耳相连的宽度与瓶腹几乎相等，形成上下呼应，构成视觉上的平衡，给人以端庄优雅的美感。

胆式瓶的造型出现的比较早，但到宋代才出现胆式瓶的名称，而且随着宋代流行挺插花，瓶身修长、腹部宽大、底盘稳重的胆式瓶大受欢迎，北宋钧瓷中较多现，南宋后成为哥窑的主要器型。

哥窑灰青釉胆式瓶。

这件胆式瓶小口细颈，溜肩垂腹，圈足，瓶内外和圈足内均施灰青色釉，釉面滋润，布满金丝铁线开片纹。

这件瓶造型端庄典雅，圈足矮且上宽下窄，足内墙呈斜坡状，有一种手捏无法提起的感觉，工艺特征突出，堪称传世哥窑瓷器中的代表作。

哥窑瓷器深受清代帝王喜爱，乾隆帝一口气写了21首咏哥窑瓷器的诗，涉及盘、碗、洗、瓶、尊、炉、枕、砚等造型。

哥窑米黄釉葵口盘。

这件盘6瓣花口，浅弧腹，圈足，盘内外和圈足内均施釉，釉色青中泛黄，近足底处和足底露胎，釉面满布细碎开片纹。外底刻乾隆皇帝《哥窑盘子》御制诗：

处州精制擅章生，盘子曾供泛索盛。

新法不看百圾破，那知得号有难兄。

乾隆帝在诗中也认为哥窑是章生一的，有意思的是，在老虎洞的元代地层中真地发现了有八思巴文“章”或“张”字样的瓷器模具，被认为与窑主有关。如果是这样，再结合龙泉哥窑与传世哥窑的某些相似，那章氏兄弟的说法可能并不是完全杜撰，也许真是哥哥主管官府的哥哥洞窑，弟弟主管民间的龙泉窑。